《Loving Vincent》讲述梵·高的人生，关于他生命中重要的人和事，关于他戏剧化的死亡，剧本取材从民间收集了梵高120副画和800多封亲笔私信，这些都将通过梵·高风格的画和画中的角色表现出来。

影片由波兰画家、动画导演Dorota Kobiela和制片人Hugh Welchman（2006年奥斯卡获奖动画短片《彼得与狼》的制片人）执导。

这部动画电影最惊艳的地方在于，它的每一帧全都是用真真实实的油画画成，组成每一帧的油画，都用着梵高的风格。具体地说，每部动画电影实际上是一系列静止的画组合在一起快速播放，形成动态的效果，而在这部片里，每一幅静止的画都是模仿梵·高绘画风格的油画，电影每一秒都将用到12幅这样的画。那些静态画面汇集在一起构造成一整个生动的世界，有种熟悉和陌生感相交错的复杂感觉。

每秒12帧， 每秒12副油画，

整部片长80分钟。

整部动画，就这样由56800幅油画构成！

整部片制作已经花了三年多。

就像这部动画的导演所说的：

“大约是梵高缺乏安全感，他的一生充满对自我的怀疑，没有人真正懂他在想什么。

所以，我们觉得用他的艺术来展示他的一生才是最恰如其分的表达。”

这些油画全都是真实的画师创作而成，每一幅的风格则全都沿袭了梵高的绘画风格，颜色也会从之前的暗淡到后来的明亮。画师的年龄参差不齐，有年长的，也有年轻的。

这几十名画家，他们或是被推荐的知名画师，或是非常有才华的志愿者，这些画家都经过重重挑选。先期提交的作品集得到评定认可后，申请者需要参加为期三天的测试，随后接受长约三周的训练课程，学习梵·高的作画风格以及怎样让油画更适合动画化，训练结束之后还须经过最终审核，审核通过才可加入。不同阅历的他们聚在一起，用三年的时间不停的绘画，来完成这个诚意满满的作品。

在《Loving Vincent》的画稿工作间，每个画家都有自己的一个开放的小型工作室，平常他们在画画的间隙互相交流。这部短片，成为了他们经历过的最大的艺术协作项目。

梵高转过头的那一瞬间让人泪目。